아베노 하루카스 긴테쓰 본점 대홋카도전 2026: 가을의 최고 제철 미식과 특별한 간식을 맛보세요

Abeno Harukas Kintetsu Main Store Great Hokkaido Exhibition 2026: Taste the Best Seasonal Gourmet and Exclusive Treats of Autumn

아베노 하루카스 킨테츠 본점 “대北海道展(대홋카이도전)”

“대홋카이도전”이 아베노 하루카스 킨테츠 본점에서 개최되며, 이는 “하루카스 니폰 엑스포: 지역 활성화 발견 여행 – 가을 홋카이도 편”의 중심 역할을 합니다. 이 종합 이벤트는 홋카이도의 독특한 맛과 문화적 정수를 건물 전체에 전달하여, 방문객들이 지역의 제철 먹거리를 집중적으로 경험할 수 있도록 설계되었습니다.

이번 전시에서는 25년 이상의 전문 경력을 가진 유명 바이어가 큐레이팅한 약 130종의 제철 식재료와 미식 아이템이 선보입니다. 특히 “지금 이 순간, 이곳에서만” 만날 수 있는 한정성에 중점을 두어, 손님들이 가을의 정점에 달한 축복을 즐길 수 있도록 했습니다. 주목할 만한 하이라이트로는 이번 행사에 처음으로 등장하여 최고의 당도를 자랑하는 에베쓰시 “미야카와 노산”의 옥수수가 있습니다. 디저트를 선호하는 분들을 위해 홋카이도 토카치 지역의 풍부한 햇살 아래 익은 “토카치 복숭아”로 만든 호화로운 한정판 파페와 더불어, “윳쿠리이모”라는 브랜드 고구마로 만든 다양한 과자와 고로케가 준비되어 있습니다.

특별한 관심 포인트는 킨테츠 본점과 저명한 “시하치 신선어점”의 한정 콜라보레이션인 “혼키 노 노리 벤토(진심 김 도시락)”입니다. 정성스럽게 만들어진 이 도시락은 마츠마에의 엄선된 천연 바위김과 홋카이도에서 재배 및 직파된 품종인 “산산제로” 쌀을 사용하고, 그 위에 풍성한 해산물을 얹은 미식의 걸작입니다.

판매 상품 외에도, 이트인(Eat-in) 코너에서는 산처럼 쌓인 해산물 덮밥, 한정판 라멘, 신선한 니기리 초밥을 즐길 수 있는 공간이 제공됩니다. 방문객들이 지역 분위기에 더욱 몰입할 수 있도록, 현지 인기 미식인 튀긴 닭고기 “잔기” 특집과 더불어 홋카이도 현지와 실시간으로 연결되는 라이브 커머스 세그먼트가 포함됩니다. 이러한 고품질 생산물과 인터랙티브 요소의 결합은 오감을 통해 홋카이도와 교감할 수 있는 15일간의 경험을 보장합니다.


이벤트 상세 정보

이벤트 기간: 2026년 9월 9일(수) – 9월 23일(수, 공휴일)
이벤트 시간: 10:00 – 20:00
(주의: 9/15는 16:00 종료, 마지막 날인 9/23은 17:00 종료. 이트인 & 바 운영 시간은 10:00 – 19:15이며, 9/9와 9/16은 10:30부터 시작됩니다)
장소: 아베노 하루카스 킨테츠 본점, 윙관 9층 이벤트 행사장 (오사카시 아베노구 아베노스지 1-1-43)
요금: 무료 입장
문의: 06-6624-1111 (대표)
웹사이트: 공식 이벤트 페이지

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홋카이도란 무엇인가요?

홋카이도는 일본 최북단의 메인 섬입니다. 인구 밀도가 낮으며, 섬의 많은 부분이 숲, 농장, 어항으로 이루어져 있습니다. 겨울은 길고 눈이 많이 내리며, 여름은 짧습니다. 이러한 조건은 낙농업과 스위트 콘, 감자, 멜론 같은 작물 재배에 유리하며, 연안 해역에서는 연어, 성게, 게가 잡힙니다.

홋카이도의 요리는 정교한 기술보다는 이러한 식재료에 의존합니다. 미소 라멘 위에는 버터가 올라가고, 신선한 우유는 소프트 아이스크림이 되며, 해산물은 생으로 먹거나 밥과 함께 구워 먹습니다. 혼슈로부터의 대규모 정착은 19세기 후반에야 시작되었기 때문에, 홋카이도는 교토나 오사카와 같은 오래된 요리 전통이 부족합니다. 대신, 현지 생산물의 품질과 이를 활용한 소박한 요리들로 명성을 얻고 있습니다.

나고야 2026 ALL OF EVANGELION 30주년 기념 전시회: 날짜, 티켓, 그리고 놓치지 말아야 할 하이라이트

ALL OF EVANGELION 30th Anniversary Exhibition in Nagoya 2026: Dates, Tickets, and Must-See Highlights

30주년 기념전 “ALL OF EVANGELION”

일본 및 해외에서 인기 있는 에반게리온 시리즈는 1995년 10월 4일 신세기 에반게리온의 TV 방송으로 시작되었으며, 2025년에 30주년을 맞이합니다. 이번 기념전을 위해, 작품의 중심이 되는 제작 자료들이 한자리에 모입니다. 지금까지 함께 전시된 적 없는 TV 시리즈의 다채로운 셀화와 에반게리온 신극장판 영화의 정교한 원화들이 전시됩니다. 에반게리온 신극장판 영화에 도입된 디지털 제작 자료들은 처음으로 공개됩니다. 관람객들이 귀, 눈, 그리고 뇌로 시리즈를 경험할 수 있는 축제로 기획된 이번 전시는 전 세계적으로 계속해서 사랑받고 있는 에반게리온의 매력을 선보입니다.

©Khara

전시 하이라이트

  • TV 시리즈 셀화 — 처음으로 함께 공개되는 오리지널 TV 시리즈의 다채로운 셀화.
  • 에반게리온 신극장판 원화 — 영화의 정교하게 그려진 제작 자료들.
  • 디지털 제작 자료 — 에반게리온 신극장판 영화에 도입되어 처음으로 전시되는 디지털 자료들.

전시 상세 정보

기간: 2026년 9월 4일(금) – 2026년 10월 12일(월, 공휴일)
휴관일: 기간 중 휴관일 없음
시간: 10:00 – 20:00 (최종 입장 19:30)
장소: PARCO HALL (나고야 PARCO 서관 8F; 2026년 9월 4일 금요일 개장)

입장료

모든 요금에는 세금이 포함되어 있습니다.

구분 사전 예매 티켓 당일 티켓
성인 1,900엔 2,100엔
고등학생 / 대학생 / 전문학교생 1,300엔 1,500엔
어린이 (초등학생 / 중학생) 700엔 900엔
장애인 – 성인 1,000엔 1,000엔
장애인 – 어린이/학생 500엔 500엔
  • 미취학 아동은 무료입니다.
  • 장애인 수첩, 소아 만성 특정 질환 의료비 지원 대상자 증명서, 원폭 피해자 건강 증명서 또는 특정 질환 의료 급여 수급자 증명서를 소지한 관람객은 본인과 동반 1인까지 장애인 할인 요금으로 입장할 수 있습니다.
  • 장애인 수첩 앱(미라이로 ID) 또한 접수 가능합니다.

티켓 종류

① 일시 지정 입장권
전시 시작 후 첫 3일인 2026년 9월 4일(금), 9월 5일(토), 9월 6일(일) 중 지정된 날짜와 시간에만 유효합니다.

② 오픈 티켓
일시 지정 기간 외의 모든 날짜에 유효하며, 구매 시 날짜나 시간을 선택할 필요가 없습니다: 2026년 9월 7일(월) – 10월 12일(월, 공휴일).

더 자세한 내용은 나고야 전시장 홈페이지를 확인하십시오.

전시장 정보

교통: 지하철 메이조선, 야바초역
문의: TV 아이치 사업부, TEL: 052-229-6030 (평일 10:00 – 17:00)
홈페이지: https://tv-aichi.co.jp/ao-eva/

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보통 에반게리온으로 줄여 부르는 신세기 에반게리온은 안노 히데아키가 감독하고 스튜디오 가이낙스가 제작한 1995년 TV 시리즈입니다. 이야기는 세계적인 재앙 이후 건설된 제3신도쿄시라는 도시를 배경으로 합니다. 십 대 소년 이카리 신지는 아버지에 의해 에반게리온이라는 거대 인간형 병기를 조종하기 위해 그곳으로 불려 옵니다. 이 프로젝트를 운영하는 조직인 NERV는 그에게 잇따라 나타나는 적대적 존재인 사도들과 싸울 임무를 맡깁니다.

이 시리즈는 단순한 로봇 액션 쇼 그 이상으로 자주 논의됩니다. 작품은 캐릭터들의 정신 상태, 특히 세 명의 어린 파일럿들과 그들을 지휘하는 성인들에게 상당한 시간을 할애합니다. 외로움, 자아 가치, 거절에 대한 공포, 그리고 타인을 이해하는 것의 어려움이 중심적인 관심사입니다. 액션 시퀀스는 세심하게 제작되었지만, 드라마는 물리적 전투만큼이나 내면의 갈등에 따라 전개되는 경향이 있습니다.

방영 후 수십 년 동안, 에반게리온은 애니메이션, 영화, 시각 문화 전반에 걸쳐 널리 인용되었습니다. 그 이미지들은 분석되고, 패러디되었으며, 재해석되었고, 제작 과정의 역사 또한 명성의 일부가 되었습니다. 나고야에서 열리는 이번 30주년 기념전은 이러한 역사를 기념하는 것을 목표로 합니다. 이 전시는 오랜 시청자와 새로운 관객 모두에게 이 시리즈가 어떻게 설계되었으며 왜 계속해서 주목을 받는지 살펴볼 기회를 제공합니다.

오사카 앤틱 페스타 2026 우메다 스카이 빌딩: 희귀 수집품을 만나고 가미가타 라쿠고를 즐기다

Osaka Antique Festa 2026 at Umeda Sky Building: Discover Rare Collectibles and Enjoy Kamigata Rakugo

오사카 앤틱 페스타 (Osaka Antique Festa)

오사카 콧토 앤틱 페스타는 우메다 스카이 빌딩에서 엄선된 골동품과 수집품을 전시하고 판매하는 행사입니다. 방문객들은 행사장 내에서 진행되는 경매 프로젝트에 참여할 수 있으며, 현대 미술 전시회도 함께 열립니다.

또한, 마지막 날인 9/6(일)에는 행사장 내에서 카미가타 라쿠고를 감상하는 시간이 마련됩니다. 세션은 ①12:00와 ②14:00 두 차례로 예정되어 있습니다. 입장은 성인 500엔, 18세 이하 무료이며, 당일 접수 및 지정석 없는 자유석으로 운영됩니다. 출연자는 카츠라 타이조입니다.

행사는 야외로도 확장되어 1층 ‘원더 스퀘어’ 야외 광장에서 골동품과 공예품을 선보이는 야외 행사가 개최됩니다. 골동품의 매력을 경험하고 싶거나, 수집품을 찾고 있거나, 혹은 새로운 예술과의 만남을 즐기고 싶은 분이라면 누구나 참여하실 수 있습니다.

이벤트 상세 정보

  • 이벤트 기간: 2026/9/4 (금) – 6 (일)
  • 이벤트 시간: 10:00–17:00 (마지막 날은 16:00 종료)
  • 이벤트 장소: 우메다 스카이 빌딩 타워 웨스트 3층 스텔라 홀 (오사카시 키타구 오요도나카 1-1-88)
  • 요금: 입장 무료
  • 문의: [email protected]
  • 웹사이트: https://yumenokura-antique.com/

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카미가타 라쿠고는 교토와 오사카 주변 지역인 카미가타 지역의 익살스러운 이야기 공연 예술입니다. 도쿄 라쿠고와 함께 발전해 왔으나, 두 방식은 서로 다른 공연 스타일을 가지고 있습니다. 도쿄 라쿠고가 빠르고 날카로운 경향이 있다면, 카미가타 라쿠고는 더 느긋하고 여유로우며 관서 지방의 방언(칸사이벤)을 사용합니다. 두 방식 모두 한 명의 이야기꾼이 방석 위에 앉아 접이식 부채와 수건만을 사용하여 물건과 행동을 암시하며 모든 역할을 수행합니다. 등장인물은 상인과 하인부터 사무라이와 유령에 이르기까지 다양합니다.

이야기 자체는 유머러스하지만, 그 유머는 대개 부드럽습니다. 많은 이야기가 강렬한 반전보다는 평범한 사람들의 작은 실수와 친절함에 집중하며, 농담보다는 성찰적인 분위기로 마무리되기도 합니다. 이러한 속도는 공연자가 자세와 타이밍을 통해 캐릭터의 기분을 암시할 수 있는 여유를 줍니다. 공연에는 효과음을 위한 나무 찰깍이(코츠)가 포함될 수 있으며, 때로는 샤미센 음악이 더해져 연극적인 층위를 만들어냅니다. 이 예술 형식은 수 세기 동안 전승되어 왔으며 오사카와 교토의 문화 일정에서 정기적인 부분으로 남아 있습니다. 이는 웃음을 줄 뿐만 아니라 인간의 행동을 바라보는 구체적이고 지역적인 관점을 제공합니다.

오사카 요리미치 선셋 크루즈 2026: 나카노시마의 저녁 풍경 위로 매직 아워를 경험하세요

Osaka’s Yorimichi Sunset Cruise 2026: Experience the Magic Hour Over Nakanoshima’s Evening Scenery

요리미치 선셋 크루즈 (Detour Sunset Cruise)

Yorimichi Sunset Cruise

‘잠시 들름’이라는 의미의 ‘요리미치’ 선셋 크루즈는 나카노시마 지역의 저녁과 밤 풍경을 감상할 수 있는 약 25분간의 한정 기간 보트 투어입니다. 이 코스는 물의 도시 오사카를 상징하는 랜드마크인 나니와의 3대 다리(텐마바시, 텐진바시, 난바바시), 오사카 시립 중앙 공회당, 푸르른 나카노시마 공원, 그리고 활기찬 기타하마 테라스를 압축적으로 둘러봅니다.

하이라이트는 도심의 건물들에 서서히 불이 켜지고 하늘이 다홍색에서 짙은 보라색으로 변하는 ‘매직 아워’입니다. 짧은 소요 시간 덕분에 외출 후 집으로 돌아가는 길에 들르거나, 하루 일과를 마친 후 스스로에게 주는 보상으로 저녁 일정에 쉽게 포함시킬 수 있습니다. 잠시 일상에서 벗어나 보트 위에서 특별한 시간을 보내보세요.

이벤트 상세 정보

  • 이벤트 기간: 2026/9/4 (금) ~ 10/31 (토) 매주 금요일 및 토요일
  • 이벤트 시간: 17:45 출발 / 18:15 출발 (1일 2회 운행)
  • 이벤트 장소: 하치켄가하마 선착장 (오사카시 주오구 텐마바시 쿄마치 1-1)
  • 요금: 1,600엔
  • 문의: 06-6942-5511
  • 웹사이트: https://suijo-bus.osaka/cruise/cruise-498/

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나카노시마는 오사카 중심부에 위치한 좁은 섬으로, 북쪽으로는 도지마 강, 남쪽으로는 토사보리 강으로 둘러싸여 있습니다. 그 이름은 ‘중간에 있는 섬’이라는 뜻입니다.

이 섬은 한 세기 넘게 시민 센터의 역할을 해왔습니다. 이곳에는 오사카 시청, 동양 도자 미술관, 그리고 오사카의 오래된 공공 공원 중 하나인 나카노시마 공원 등 공공 건물과 기관들이 밀집해 있습니다. 이 지역의 벽돌 건물들과 넓은 강변 산책로는 인근의 밀집된 상업 지구와는 구별되는 약간은 격식 있는 분위기를 자아냅니다.

낮 동안에는 사람들이 출근길에 이 섬을 가로지르고, 방문객들은 미술관과 공원을 이용합니다. 저녁이 되면 유동 인구가 줄어들고 강물에 도시의 불빛이 반사됩니다. 요리미치 선셋 크루즈는 황혼 무렵 이 구간을 운항합니다. 물 위에서 보면 한쪽 강둑에는 오래된 공공 건물들이 줄지어 있고, 반대편에는 최신 오피스 타워들이 보입니다. 이 투어의 묘미는 어느 하나의 특정 랜드마크보다는, 오래된 공공 건축물과 도시의 최근 성장 사이의 대비에 있습니다.

도쿄 히비야 공원의 Ya Taiwan Fest 2026: 대만 길거리 음식 맛보기, 빙수로 더위 식히기, 하늘 등불 띄우기

Ya Taiwan Fest 2026 at Hibiya Park, Tokyo: Savor Taiwanese Street Food, Cool Down with Shaved Ice, and Release Sky Lanterns

야 타이완 페스 2026 (Ya Taiwan Fest 2026)

환상적인 “천등 체험”, 늦여름 무더위를 날려버릴 뜨거운 미식, 그리고 시원한 음료와 빙수의 만남!

야타이완 페스 집행위원회는 대만의 “야시장”을 테마로 한 길거리 음식 행사 “야타이완 페스 2026 ~모여라! 궁극의 길거리 음식~”을 2026년 9월 3일(목)부터 9월 6일(일)까지 4일간 히비야 공원 니레노키 광장에서 개최합니다. 대만의 인기 관광 야시장을 연상시키는 대만 맥주, 디저트, 길거리 음식이 한자리에 모이며, 기간 중 매일 소원을 적은 등을 밤하늘로 날려 보내는 “천등 체험”이 진행될 예정입니다. 늦여름 무더위 속에서도 생각나는 뜨거운 미식부터 시원한 음료와 빙수까지, 대만 야시장의 매력을 만끽할 수 있는 행사장으로 방문해 보시는 건 어떨까요?

이번 첫 번째 행사는 푸드 스톨, 게임, 쇼핑, 공연 등이 공원 곳곳에 펼쳐져 도쿄 도심 속에서 대만 야시장의 분위기를 그대로 재현합니다.

히비야 공원에 뜨는 천등!

대만의 인기 관광지 “스펀”의 등 날리기를 재현한 “천등 체험”이 기간 중 매일 개최됩니다. 소원을 적은 등을 밤하늘로 날려 보내며 환상적인 빛의 순간을 즐기실 수 있습니다.

  • 접수 시작: 18:00~
  • 교환 시작: 19:00~
  • 발사 시간: 20:00 예정
  • 비용: 등 하나당 4,000엔 (당일 접수, 하루 선착순 100명 / 사전 예약 불가)

*우천 또는 강풍 시 취소

대만 북부의 마을 스펀은 천등 전통으로 전 세계적으로 유명하며, 이번 행사는 그 경험을 도쿄 중심부에서 재현합니다. 참여 인원은 매일 선착순 100명으로{제한되며} 사전 예약이 불가하므로, 참여를 원하시는 분들은 일찍 도착하시길 권장합니다.

한여름에도 생각나는 뜨거운 미식!

9월의 혹독한 늦여름 무더위 속에서도 갓 만들어진 뜨거운 대만 길거리 음식이 식욕을 자극할 것입니다. 현지 모습 그대로를 옮겨온 다음과 같은 라인업이 행사장을 수놓을 예정입니다:

  • 우육면 (Niuroumian)
  • 구운 오리 (Taiwan Duck)
  • 샤오롱바오 (Shao Xiao Long Bao)
  • 돼지고기 볶음밥 (Lu Rou Fried Rice)
  • 파전/파 팬케이크 (Negi Pie)
  • 대만식 감자튀김 (Taiwan Fries)
  • 루로우판/돼지고기 덮밥 (Lu Rou Fan)
  • 지파이/대형 닭튀김 (Da Ji Pai)
  • 다창바오샤오창/소시지 속 소시지 (Dachang Bao Xiaochang)
  • 바완/고기완자 (Ba Wan)
  • 대만식 배추 만두
  • 굴전
  • 대만식 마제소바 (Taiwan Mazesoba)
  • 대만식 탄탄면 (Taiwan Ramen)
  • 대만식 마파두부
  • 후자오빙/후추빵 (Koshou Man)

푸짐한 국수 요리와 돼지고기 덮밥부터 지파이와 소시지 샌드위치까지, 대만 야시장의 클래식한 메뉴들이 모두 준비되어 있습니다.

시원한 음료 & 시원한 미식 (빙수)

“대만 선술집”과 버블 밀크티, 대만 차를 맛볼 수 있는 부스 외에도 도우화(두부 푸딩), 무지개 솜사탕, 폭신한 대만식 빙수와 같은 시원한 디저트들이 등장합니다. 이러한 메뉴들은 뜨거운 음식과 상쾌한 대조를 이루어, 저녁 늦게까지 부담 없이 포장마차 탐방을 즐기게 해줍니다.

기타 즐길 거리

고리 던지기, 가면 만들기 등 대만 야시장의 고전적인 게임들도 마련됩니다. 또한 대만에서 직접 수입한 기념품, 컵라면, 두유 등이 준비된 “대만 제품 (대만 기념품/굿즈)” 코너에서 쇼핑을 즐기실 수 있습니다. 특설 무대에서는 음악 공연과 쇼도 계획되어 있습니다.

*자세한 정보는 공식 웹사이트를 확인해 주세요.

기본 정보

항목 상세 내용
장소 히비야 공원
인근 역 히비야역 / 우치사이와초역 / 유라쿠초역 / 카스미가세키(도쿄)역
주소 〒100-0012, 도쿄도 치요다구 히비야 공원 1-6 (지도)
기간 2026/09/03 (목) ~ 2026/09/06 (일)
시간 9월 3일 (목): 16:00–22:00 (L.O. 21:30)<br>9월 4일 (금): 11:00–22:00 (L.O. 21:30)<br>9월 5일 (토): 11:00–22:00 (L.O. 21:30)<br>9월 6일 (일): 11:00–20:00 (L.O. 19:30)
입장료 성인 (중학생 이상): 500엔<br>초등학생 이하 무료<br>휴대용 등 포함
공식 웹사이트 https://www.yataiwan-fes.jp/
우천 시 안내 우천 시에도 진행; 악천후 시 취소

*게시된 내용은 변경될 수 있습니다. 최신 정보는 행사장 공식 웹사이트 또는 주최측을 확인하시기 바랍니다.

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히비야 공원이란?

히비야 공원은 도쿄 중심부에 위치한 공립 공원으로, 고쿄(Imperial Palace)에서 도보로 가까우며 유라쿠초, 카스미가세키, 히비야역과 인접해 있습니다. {과거} 군사 퍼레이드장으로 사용되던 부지에 1903년에 개장했습니다. 당시로서는 시민들이 산책하고 휴식을 취하며 야외 활동을 할 수 있는 서구식 공원을 조성했다는 점에서 이례적인 프로젝트였습니다. 넓은 산책로, 탁 트인 잔디밭, 화단, 중앙 분수, 그리고 가로수길로 이루어진 단순한 설계는 지금까지도 대체로 유지되고 있습니다.

이 공원은 단순히 정적인 공간에 머물지 않았습니다. 수년 동안 탁 트인 구역들은 자선 바자회, 야외 콘서트, 문화 축제 등의 장소로 활용되었습니다. 히비야 야외 음악당이 상설 공연장 역할을 하며, 그 주변의 넓은 광장들은 무대, 가판대, 좌석을 배치하기에 충분합니다. 동시에 샛길과 그늘진 벤치들은 인근 오피스 타운의 소란함에서 벗어나 쉴 수 있는 공간을 제공합니다.

야 타이완 페스에 있어 이 공원은 실용적인 이유로 적합합니다. 중심지에 있어 접근성이 좋고, 축제의 시장형 배치를 위한 충분한 공간이 있으며, 많은 인파를 수용하는 행사에 익숙한 곳이기 때문입니다. 음식과 라이브 공연의 조합은 격식 없는 개방적인 환경과 잘 어울리며, 방문객들은 좁다는 느낌 없이 잔디밭이나 테이블에서 음식을 즐길 수 있습니다.

“볼 수 있는 이들에게 보이는” 세이부 시부야점 2026년 세 번째 전시회: 상징적인 공간이 문을 닫기 전에 보이지 않는 것을 경험하라

"Visible to Those Who Can See" Third Exhibition at Seibu Shibuya Store in 2026: Experience the Unseen Before the Iconic Venue Closes

보이는 사람들을 위한 전시회

“보이는 사람들에게는 보인다(Visible to Those Who Can See)”는 2025년 4월 시부야 나미키바시의 한 개인 주택에서 시작된 첫 전시를 시작으로, 니혼바시에서 열린 두 번째 전시 “보이는 사람들에게는 보인다 -Zero-“까지 누적 약 40,000명의 방문객을 끌어모은 체험형 심령 사진 전시회입니다. 티켓은 빈번하게 매진되었으며, 다양한 매체에서 광범위하게 다뤄졌습니다. “보이는 사람들의 시선을 빌린다”는 경험이 폭넓은 반응을 얻었습니다.

세 번째 전시회는 2026년 9월 말에 58년의 역사를 마무리하는 세이부 시부야점에서 8월 28일에 개막합니다.

이 전시회는 땅의 기억이 남아 있는 장소들에서 개최되어 왔습니다. 첫 번째는 93년 된 전통 민가에서, 두 번째는 재개발로 인해 철거 예정이었던 니혼바시의 한 건물에서 진행되었습니다. 세이부 시부야점 또한 그 패턴을 이어갑니다. 이번 기회에 방문해 보시는 건 어떨까요?

<보이는 사람들에게는 보인다> 외관 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> 외관 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)

“보이는 사람들에게는 보인다”란 무엇인가?

이 세상에는 다른 이들이 보지 못하는 “무언가”를 볼 수 있는 사람들이 꽤 존재합니다. “보이는 사람들에게는 보인다”는 방문객들이 이러한 “보는 이들”이 보는 세상을 간접적으로 체험할 수 있는 전시회입니다. 전시된 사진들은 언뜻 보기에는 평범한 풍경 사진처럼 보이지만, 각각은 영능력자의 감수를 통해 “보이는 사람들에게는 보이는” 작품들입니다.

이 사진들은 촬영된 장소에 머물러 있는 존재들을 기록하고 있습니다. 대부분의 관람객에게는 특별할 것 없는 거리나 조용한 폐허처럼 보이는 곳이, 보는 이에게는 다른 무언가가 점유하고 있는 장면이 됩니다. 보는 이들이 인지하는 것을 보지 못하는 방문객들에게, 이 전시회는 방문하는 동안만이라도 그들의 시선을 빌릴 수 있는 기회가 됩니다.

<보이는 사람들에게는 보인다> 포토 스팟 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)

전시 체험 소개

지금까지 이 프로젝트는 보는 이들과 함께 일본 전역의 폐허, 도시, 파워 스폿을 방문하여 그곳에 머물고 있는 존재들을 촬영해 왔습니다. 이번 세 번째 전시에서 팀은 새로운 도전인 해외 진출에 나섰습니다. 미국, 태국, 중국에서 촬영이 진행되었습니다.

문화, 역사, 신앙의 형태가 다른 땅에서 보는 이들은 무엇을 볼까요? 전시회는 시부야, 상하이, 방콕, 아유타야, 라스베이거스, 세도나 등 사진이 촬영된 장소의 이름을 딴 방들로 구성하여, 다양한 장소에서 “보인” 존재들의 기록을 선보입니다.

<보이는 사람들에게는 보인다> "시부야" 룸 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> "시부야" 룸 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> "시부야" 룸 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> "상하이" 룸 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> "상하이" 룸 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> "방콕" 룸 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> "아유타야" 룸 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> "라스베이거스" 룸 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> "라스베이거스" 룸 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> "세도나" 룸 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)

오디오 가이드 담당 성우 호소야 요시마사

방문객들이 전시를 더욱 깊이 있게 즐길 수 있도록, “보이는 사람들에게는 보인다 -Zero-“의 내레이션에 이어 이번에도 성우 호소야 요시마사의 목소리로 구성된 무료 오디오 가이드가 제공됩니다. 방문객들은 본인의 스마트폰과 이어폰을 사용하여 청취할 수 있습니다.

  • 통신 비용은 방문객이 부담합니다.
  • 전시장을 벗어나면 오디오 가이드를 들을 수 없습니다.
  • 내용에 대한 자세한 사항은 공식 웹사이트를 확인해 주십시오.

편집팀의 체험 후기

취재를 위해 방문한 편집팀원은 “보이지 않는 사람”이었기에, “보이는 사람들”이 어떤 형태로 사물을 인지하는지 큰 호기심을 갖고 참여했습니다.

전시장 내부는 어두웠고 불안한 소리가 흘러나오고 있어, 처음에는 주춤거리는 발걸음으로 나아갔습니다.

앞으로 나아가며 분위기에 점차 익숙해지자, “보이는 것들 또한 각 나라의 특성을 반영하고 있다”는 등의 다양한 발견을 하는 것이 흥미로웠습니다.

하지만 경계심을 푼 순간, “마지막 방”에서 충격적인 무언가가 전달됩니다…

그곳은 촬영이 금지되어 있었으므로, 직접 방문하여 확인하시기 바랍니다.

당신이 “보이는 사람”인지 확인하는 진단 테스트도 추천합니다.

설령 무언가를 보게 되더라도… 마지막에 “정화 소금”을 받을 수 있으니 안심하고 참여하시기 바랍니다.

<보이는 사람들에게는 보인다> 체험 부스 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> 체험 부스 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> 진단 테스트 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> 정화 소금 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)

기본 정보

항목 상세 내용
장소 / 가까운 역 세이부 시부야점 / 시부야역
주소 〒150-8330, 도쿄도 시부야구 우다가와초 21-1 (지도)
전시장 세이부 시부야점 건물 B, 3층 이벤트 공간
기간 2026/08/28 (금) – 2026/09/30 (수)
시간 10:00–20:00 (마지막 입장 19:00)
요금 평일: 1,900엔 (세금 포함) / 주말 및 공휴일: 2,300엔 (세금 포함)
초등학생 및 그 이하는 무료
학생 할인 (당일권만 해당): 평일 1,600엔 / 주말 및 공휴일: 1,800엔 (세금 포함)
공식 웹사이트 https://mieruhito.com/

전시장에서는 엄선된 전시 굿즈를 판매하고 있습니다.

<보이는 사람들에게는 보인다> 굿즈 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)
<보이는 사람들에게는 보인다> 굿즈 (2026년 촬영: Let's Enjoy Tokyo 편집팀)

이 페이지의 정보는 Let’s Enjoy Tokyo 편집팀이 현장 취재 및 촬영을 진행하고 “보이는 사람들에게는 보인다 운영사무국”과 내용을 확인한 후 게시되었습니다. 게시된 내용은 변경되었을 수 있습니다. 최신 정보는 전시장 또는 주최측의 공식 웹사이트를 확인하시기 바랍니다.

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세이부 시부야점은 시부야역 서쪽, 하치코 출구 맞은편에 위치한 백화점입니다. 1968년에 개점하여 노란색 간판과 외벽의 반복적인 기하학적 패턴으로 오랫동안 그 존재감을 나타냈습니다. 건축 양식은 당시 일본 상업 건물에서 흔히 볼 수 있었던 전후 모더니즘 스타일이며, 격자 구조는 주변의 간판과 스크린보다 차분한 분위기를 자아냅니다.

운영 기간의 상당 부분 동안 이 백화점은 현대 미술과 디자인의 전시장 역할도 겸했습니다. 이곳의 전시와 설치 작품들은 단순히 쇼핑층을 꾸미는 장식물이 아니었습니다. 그것들은 독립적인 프로젝트로 다뤄졌으며, 종종 사람들이 이곳을 찾는 주된 이유가 되었습니다. 이러한 프로그램은 다른 백화점들 사이에서 이 상점을 특별하게 만들었고, 건물에 단순한 소매업 이상의 공공적 역할을 부여했습니다.

상품 구성 또한 매우 의도적이었습니다. 의류와 액세서리부터 가정용품, 서적, 레스토랑에 이르기까지 층별로 카테고리별, 그리고 일관된 시각적 관점에 따라 구성되었습니다. 제품 선정은 가능한 넓은 범위의 브랜드를 나열하기보다, 기성 디자이너와 신진 디자이너들을 중심으로 이루어지는 경향이 있었습니다.

이 백화점은 2026년에 폐점할 예정입니다. 약 60년 만의 폐점은 시부야에서 대규모 소매 운영처가 사라지는 것뿐만 아니라, 전후 도쿄에서 상업적 활동과 문화적 활동을 한 건물 안에 담아내려 했던 가장 지속적인 시도 중 하나가 사라짐을 의미합니다.

베르메르의 ‘진주 귀걸이를 한 소녀’ 2026년 오사카 나카노시마 미술관 전시: 네덜란드 걸작과 특별한 협업을 경험하다

Vermeer’s Girl with a Pearl Earring Exhibition 2026 at Osaka Nakanoshima Museum of Art: Experience Dutch Masterpieces and Exclusive Collaborations

오사카 나카노시마 미술관의 페르메이르 “진주 귀걸이를 한 소녀” 전: 17세기 네덜란드 회화의 걸작, 기적적인 일본 귀환

네덜란드 헤이그의 마우리츠하이스 미술관 소장품인 페르메이르의 작품과 네덜란드 풍속화를 소개하는 전시회가 오사카 나카노시마 미술관에서 개최됩니다. 이는 매우 특별한 기회입니다. 마우리츠하이스가 소장한 세 점의 페르메이르 작품 중 두 점이 일본을 찾게 됩니다. 14년 만에 일본으로 돌아오는 걸작 “진주 귀걸이를 한 소녀”와 “디아나와 그녀의 동료들”입니다.

Girl with a Pearl Earring
Diana and Her Companions

이번 전시는 오사카 나카노시마 미술관에서만 단독으로 개최되며, 다른 지역으로의 순회 전시 계획은 없습니다. 또한 얀 스테인의 “노래하는 노파와 플루트를 부는 청년”, 파울루스 포터의 “물에 비친 황소”, 마리아 반 오스테르베이크의 “장식용 화병의 꽃”을 포함한 17세기 네덜란드 회화의 걸작 10점이 함께 전시됩니다. 더불어 이곳에서만 경험할 수 있는 특별한 시각적 체험이 마련되어, 길이 20미터에 달하는 대형 스크린을 통해 페르메이르의 빛의 세계를 느낄 수 있습니다.

The Old Woman Singing and the Young Man Playing the Flute
Flowers in an Ornamental Vase

■ 홍보대사는 네덜란드 태생의 “미피”
Miffy dressed as the Girl with a Pearl Earring

페르메이르와 마찬가지로 네덜란드에서 태어난 미피가 이번 전시의 홍보대사를 맡습니다. “진주 귀걸이를 한 소녀” 복장을 한 미피의 오리지널 인형도 판매될 예정입니다.

■ “장송의 프리렌” 콜라보레이션 신규 일러스트
Frieren and the Girl with a Pearl Earring collaboration illustration

야마다 카네히토(원작)와 아베 츠카사(그림)의 판타지 만화 “장송의 프리렌”은 페르메이르가 살았던 중세 및 근세 유럽을 연상시키는 세계를 여행하는 이야기입니다. 이번 기회를 통해 프리렌과 “진주 귀걸이를 한 소녀”가 겹쳐지는 모습으로 아베 츠카사 작가가 이번 전시를 위해 특별히 새로 그린 일러스트가 담긴 오리지널 굿즈가 판매됩니다.

전시 상세 정보

  • 기간: 2026년 8월 21일(금) – 2026년 9월 27일(일)
  • 시간: 9:30 – 17:00 (마지막 입장 16:30)
  • 장소: 오사카 나카노시마 미술관 5층 전시실 (오사카시 키타구 나카노시마 4-3-1)
  • 요금: 성인 3,000엔, 고등학생/대학생 1,500엔, 초등학생/중학생 500엔 *날짜 및 시간 예약제

참고 사항:

  • 장애인 증명서(신체장애인 복지 서비스 수첩, 재활 증명서, 정신장애 보건 복지 수첩) 소지자는 보호자 1인을 포함하여 일일 요금의 50%를 할인받을 수 있습니다 (증빙 서류 필요). 방문 당일 2층 티켓 카운터에서 구매하시기 바랍니다 (사전 예약 불필요).
  • 이번 전시에서는 오사카시에 거주하는 65세 이상의 고령자도 일반 입장료를 지불해야 합니다.

문의:

  • 문의처: 06-4301-7285 (오사카시 종합 콜센터 / 나니와 콜; 접수 시간 8:00 – 21:00, 연중무휴)
  • 웹사이트: https://vermeer2026.exhibit.jp

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페르메이르의 진주 귀걸이를 한 소녀는 어떤 의미가 있는가?

페르메이르의 진주 귀걸이를 한 소녀는 네덜란드 황금기에 등장한 인물 연구의 한 종류인 **트로니(tronie)**입니다. 트로니는 의뢰받은 초상화도 아니었고, 서사적인 장면도 아니었습니다. 이는 이야기나 모델의 지위를 알리기보다는 작가의 기술을 보여주기 위해 표정, 의상, 빛을 연구한 작품이었습니다. 이 그림에서 페르메이르는 그가 가장 자주 다루었던 가정집 내부 모습에서 벗어났습니다. 어둡고 평면적인 배경 앞에 한 여성 인물이 서 있습니다. 그녀는 어깨 너머로 돌아보며 입술을 살짝 벌리고 있으며, 귀걸이가 빛을 받고 있습니다. 이 그림은 특정 여성의 외형을 그대로 옮긴 것이라고 주장하지 않으며, 대상은 익명으로 남습니다. 밝은 하이라이트가 들어간 작은 물감 자국인 진주는 페르메이르가 제한된 횟수의 붓질로 얼마나 많은 것을 성취할 수 있었는지를 상기시켜 줍니다.

미술사학자들에게 이 작품이 중요한 이유는 트로니가 수행해야 할 역할을 구현하고 있기 때문입니다. 이를 통해 화가는 알레고리, 도덕적 서사, 또는 초상화라는 제약 없이 기술적 숙련도와 인간의 존재에 대한 섬세한 관찰력을 보여줄 수 있었습니다. 또한 빛이 피부, 직물, 금속에 닿는 방식과 관람자의 시선이 구도 내의 단일 지점으로 어떻게 유도되는지에 대한 페르메이르의 광학적 효과에 대한 관심을 보여줍니다.

이 그림의 명성이 완전히 현대의 현상만은 아닙니다. 오랫동안 전문가들 사이에서 찬사를 받아왔으나, 1999년 트레이시 슈발리에의 소설 출간과 이후 제작된 영화를 통해 대중적인 인기가 크게 높아졌습니다. 2026년 오사카 전시회에서 공개될 때, 이 작품을 직접 볼 수 있는 좋은 기회가 될 것입니다. 그림은 약 44 x 39cm로 크기가 작으며, 그 효과의 상당 부분은 섬세한 물감 처리와 인물과 배경 사이의 대비에 달려 있습니다. 배경은 시간이 흐르며 어두워졌고, 이로 인해 인물은 원래보다 더 고립된 것처럼 보입니다. 그런 의미에서 이 그림은 단순히 유명한 이미지가 아니라, 17세기 네덜란드 화가가 어떻게 단순한 재료를 사용하여 설득력 있는 인간의 존재감을 만들어낼 수 있었는지를 보여주는 증거이기도 합니다.

도쿄역에서의 요이지 토로 2026: 등불 100개, 확장된 야에스 불꽃놀이 프로젝션 매핑, 그리고 여름 푸드 스톨

Yoiji Toro 2026 at Tokyo Station: 100 Lanterns, Expanded Yaesu Fireworks Projection Mapping & Summer Food Stalls

요이지 토로(Evening Lanterns) 2026

프로젝션 맵핑 “야에스 불꽃놀이” 올해 2개 구역으로 확대! 약 100개의 등불이 도쿄역의 여름을 수놓는 “요이지 토로 2026” 개최.

그란루프(GranRoof)의 여름 전통 행사가 5회째를 맞아 “요이지 토로 2026″으로 돌아옵니다. 올해 행사는 “야에스 불꽃놀이”라는 테마를 중심으로, 약 100개의 등불과 정교한 프로젝션 맵핑을 그란루프 그레이트 루프 전체에 적용하여 도쿄역의 도시 풍경을 고요한 빛의 공간으로 변화시킵니다. 특히 이전보다 프로젝션 구역이 두 곳으로 대폭 확대되어 방문객들에게 더욱 깊은 몰입형 경험을 선사합니다.

진정한 축제 분위기를 조성하기 위해 다양한 테이크아웃 음식과 음료가 준비되며, 주말에는 전용 가판대가 운영됩니다. 이 가판대에서는 “신칸센 스고이 카타이 아이스(신칸센 초강력 하드 아이스크림)”를 포함한 특별한 간식들을 선보입니다. 또한, 도쿄 미드타운 야에스와의 협업 렌탈 프로젝트인 “야에스 랜턴 워크”는 올해 인터랙티브 요소를 도입하여, 방문객이 행사장 내 특정 체크포인트에 도달할 때마다 대여한 등불의 색상이 변하게 됩니다. 가벼운 저녁 산책을 원하시든, 도시의 열기를 피해 잠시 쉬어가고 싶으시든, 야에스 지역은 다채로운 계절적 경험을 제공합니다.

도쿄역의 환상적인 불꽃놀이 공간

행사장 데크는 전통 불꽃놀이에서 영감을 받은 세 가지 정교한 패턴의 등불 약 100개로 빛납니다. 이 설치물들은 서로 조화를 이루어 구역 전체를 부드럽고 환상적인 빛으로 감싸며, 도쿄역 특유의 분주함에서 벗어난 시각적 경험을 제공합니다.
*모든 이미지는 예시용입니다.

확대된 프로젝션 맵핑: “야에스 불꽃놀이”

“야에스 불꽃놀이” 프로젝션 맵핑은 올해 그랜드 스테어케이스(Grand Staircase)를 포함해 두 곳으로 확대되었습니다. 이러한 확장을 통해 더욱 역동적이고 치유적인 환경을 조성하며, 동기화된 영상과 사운드 연출을 통해 전통 여름 축제의 느낌을 불러일으켜 방문객들이 잠시나마 도시의 주변 환경을 잊게끔 설계되었습니다.

인터랙티브 설치물 및 포토존

분위기를 고조시키고 기념사진을 찍을 수 있도록 행사장 곳곳에 테마 장식들이 배치됩니다:

  • 풍경 소리 벤치: 풍경의 시원한 소리를 들으며 휴식을 취할 수 있는 지정 구역입니다.
  • 불꽃놀이 볼: 밤하늘의 불꽃놀이 모습을 재현한 공중에 떠 있는 조명 구체입니다.
  • 불꽃놀이 벽: 이벤트의 키 비주얼과 연결된 대형 설치물로, 방문객들이 “불꽃색 운세”를 체험할 수 있습니다.

특별 요리 제안: “초이노미 세트” 및 “요이지 드링크”

8월 28일(금)부터 9월 6일(일)까지, “그란스타 야에스”(그란루프 가든의 식당가) 2층의 선정된 4개 매장에서 독점 테이크아웃 메뉴를 제공합니다. 여기에는 추천 맥주와 안주가 곁들여진 세 가지 “초이노미(가벼운 술자리)” 가성비 세트와 올해 새롭게 추가된 두 가지 소프트드링크가 포함됩니다.

  • 히타치노 브루잉 도쿄 야에스: 히타치노 네스트 맥주 화이트 에일 [레귤러 사이즈] & 시치미 흑당 맛 믹스 너츠 — 1,000엔 (세금 포함)
  • 볼푸타스 올리브오일 다이닝 도쿄: 도쿄 크래프트 생맥주 & 프렌치 프라이 — 950엔 (세금 포함)
  • 오스테리아 IL VIAGGIO: 기린 하트랜드 (생맥주) & 인카노메자메 감자 튀김 — 1,265엔 (세금 포함)
  • feb’s coffee & TOKYO scone: 피치 불꽃 소다 (800엔 / 세금 포함) 또는 멜론 크림 소다 (850엔 / 세금 포함)

주말 야간 가판대: “야타이 요이지”

금요일, 토요일, 일요일에만 운영되는 “야타이 요이지” 가판대에서는 엄선된 음료와 간식을 제공합니다. 이 가판대의 하이라이트는 홋카이도 생크림으로 만든 프리미엄 바닐라 아이스크림인 “신칸센 스고이 카타이 아이스”입니다. 이 제품은 신칸센 열차 내에서 판매되는 유명한 “하드” 아이스크림과 맛과 포장이 동일합니다.

가판대 상세 정보:

  • 날짜: 8월 28, 29, 30일 및 9월 4, 5, 6일 (총 6일간)
  • 운영 시간: 18:00–20:00
  • 품목: 캔/병입 주류, 소프트드링크, 신칸센 간식
  • 운영: JR 동일본 서비스 크리에이션 주식회사(JR East Service Creation Co., Ltd.)

“야에스 랜턴 워크” 협업

도쿄역, 도쿄 미드타운 야에스, 야에치카의 공동 노력으로 진행되는 “야에스 랜턴 워크”는 방문객들이 무료로 대여한 휴대용 등불과 함께 주변 지역을 탐방하도록 초대합니다. 이 프로젝트는 “요이지 토로” 이벤트와 도쿄 미드타운 야에스에서 열리는 “야에스 나이트 마켓”을 연결합니다.

올해는 인터랙티브 업데이트가 추가되었습니다. 세 곳의 서로 다른 시설에 걸쳐 다섯 개의 체크포인트를 방문하면 등불의 빛 색상이 변합니다. 골인 지점에 도착했을 때 다섯 가지 색상을 모두 정확히 맞힌 분들은 1,500엔 상당의 상품권 세트를 받을 수 있는 추첨에 참여할 수 있습니다.

대여 정보:

  • 날짜: 8월 28, 29, 30일 및 9월 4, 5, 6일 (총 6일간)
  • 시간: 17:00–20:30 (최종 반납: 21:00). *참고: 9월 6일은 20:00에 종료(최종 반납 19:30).
  • 접수처: JR 도쿄역 그란루프 2층 그란루프 가든 및 도쿄 미드타운 야에스 1층 아트리움
  • 참가비: 무료

자세한 내용은 공식 웹사이트를 참조하시기 바랍니다.

기본 정보

  • 위치 / 가장 가까운 역
    도쿄역 (JR 동일본)
    도쿄역
  • 주소
    〒100-0005
    도쿄도 치요다구 마루노우치 1
    지도
  • 장소
    JR 도쿄역 야에스 출구 (개찰구 밖) 그란루프 2층 “그란루프 가든”
  • 기간
    2026/08/28 (금) ~ 2026/09/06 (일)
  • 시간
    점등 시간: 17:00–23:00
    *프로젝션 맵핑 상영 시간: 18:00–23:00
  • 요금/비용
    무료 (“초이노미 세트”, “요이지 드링크”, “야타이 요이지”의 음식 및 음료 비용은 별도)
  • 기타 URL
    도쿄 스테이션 시티

*게시된 내용은 변경될 수 있습니다. 최신 정보는 행사장 또는 주최측의 공식 웹사이트를 확인하시기 바랍니다.
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요이지 토로란 무엇인가요?

요이지 토로는 일본의 전통 종이 등불을 중심으로 도쿄역 주변에서 펼쳐지는 여름 저녁 행사입니다. 이름은 여름밤의 여유로운 이른 저녁 시간을 뜻하는 ‘요이지(yoiji)’와 일본의 고전적인 등불인 ‘토로(toro)’의 합성어입니다. 공공장소에 점등된 등불들을 배치하고 그 주변에 음식과 프로젝션 맵핑을 더한, 이름 그대로 단순하고 명료한 행사입니다.

2026년 행사에서는 도쿄역 야에스 쪽에 100개의 점등 등불을 설치합니다. 역 광장이 메인 행사장으로 사용되며, 등불들이 그 안의 산책 경로를 안내합니다. 프로그램에는 야에스 스카이라인을 따라 불꽃놀이 영상을 상영하는 대형 프로젝션 맵핑 디스플레이와 여름 음식 가판대들이 포함됩니다. 이러한 요소들이 어우러져 이 행사는 단순한 단일 전시라기보다 하나의 저녁 프로그램에 가깝습니다. 방문객들은 특정 부분을 메인 어트랙션으로 여기지 않고 등불을 구경하고, 스카이라인 프로젝션을 감상하며, 가판대에서 음식을 즐길 수 있습니다.

오사카에서 빈 무도회 문화를 경험하세요: 오사카 시립 중앙 공회당에서 열리는 2026년 “빈 무도회로의 초대” 티 파티에 참여하세요

Experience Vienna Ball Culture in Osaka: Join the 2026 "Invitation to a Vienna Ball" Tea Party at Osaka City Central Public Hall

“빈 무도회로의 초대” 티 파티: 오사카 엑스포의 꿈을 이어가다

빈 무도회 세미나 티 파티는 오늘날까지 이어져 오는 사교 전통인 빈 정통 무도회의 매력을 소개합니다. 2026년 8월 30일 일요일, 나카노시마 지역의 지정 중요문화재인 오사카 시립 중앙 공회당에서 처음으로 개최됩니다. 이 행사는 실제 빈 무도회 문화에 호기심이 있지만, 정식 무도회장보다는 편안하고 캐주얼한 분위기를 선호하는 분들을 위해 기획되었습니다.

약 130회의 무도회에 참가하고 “마츠코의 알 수 없는 세계(Matsuko’s Unknown World)” 출연으로 알려진 강사 마키코 크로네(Makiko Krone)가 세미나를 이끌 예정입니다. 2025 오사카 엑스포 오스트리아관 공식 프로그램의 실제 이미지, 영상 및 공연 영상을 활용하여 무도회의 분위기와 구성 방식, 그리고 처음 방문하는 사람들이 즐기는 방법을 설명합니다. 티 파티의 제목은 엑스포와의 이러한 연결고리를 반영하여, 오스트리아관 공식 프로그램의 꿈을 이어간다는 의미를 담고 있습니다.

행사장에는 ‘데뷔탕트’ 왕관, 모차르트 초콜릿, 기념품 전시도 마련되어 있어 춤을 추지 못하는 분들도 즐겁게 참여할 수 있습니다. 드레스 코드는 스마트 캐주얼이므로, 참석을 위해 정식 무도회 가운이나 연미복을 준비하실 필요는 없습니다.

행사 세부 정보

  • 일시: 2026년 8월 30일 일요일
  • 시간: 14:00–16:00
  • 장소: 오사카 시립 중앙 공회당 소회의실 (오사카시 기타구 나카노시마 1-1-27)
  • 참가비: 회원 5,000엔; 비회원 5,500엔
  • 학생 할인: 회원 및 비회원 모두 1,000엔 할인
  • 결제: 은행 송금을 통한 사전 결제
  • 문의: 03-6825-0774
  • 웹사이트: Vienna Ball Seminar News

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빈 무도회란 무엇인가요?

빈 무도회는 겨울 카니발 시즌 동안 빈에서 열리는 정식 무도회 행사입니다. 이 전통은 19세기 황실과 도시 귀족들이 정기적으로 무도회를 열던 때로 거슬러 올라가며, 빈 회의 이후 이러한 모임은 공공 무도회로 확대되었습니다. 오늘날에는 호프부르크 궁전, 콘체르트하우스, 무지크페라인과 같은 장소에서 전문 협회, 업종별 단체 및 문화 기관에 의해 매년 수백 회의 무도회가 개최됩니다.

저녁 일정은 정해진 프로그램에 따라 진행됩니다. 데뷔탕트와 그 파트너들이 안무가 짜인 폴로네즈를 선보이며 관객에게 인사합니다. 오케스트라가 일련의 왈츠를 연주한 후, 지휘자가 “Alles Walzer!”(모두 왈츠를!)라고 외치면 모든 하객에게 무대가 개방됩니다. 춤은 라이브 앙상블이 연주하는 왈츠, 폴카, 카드릴, 폭스트롯, 탱고와 함께 이른 새벽까지 계속됩니다.

분위기 또한 격식 있습니다. 무도회장은 샹들리에, 파켓 바닥, 그리고 춤 사이에 하객들이 앉을 수 있는 테이블들이 줄지어 장식된 넓은 공간입니다. 복장은 정식 예복으로, 여성은 이브닝 가운을, 남성은 어두운 색의 정장이나 연미복을 착용합니다. 이 저녁 시간은 사교적인 성격도 띱니다. 하객들은 서로 인사를 나누고, 함께 춤을 출 파트너에게 요청하며, 와인이나 스파클링 와인을 마시고, 굴라시 수프와 소시지 같은 야식을 먹습니다.

개별 무도회는 주최 단체에 따라 다릅니다. 어떤 무도회는 특정 직업과 연계되어 있고, 어떤 무도회는 음악 또는 문화 기관이 주최합니다. 이들이 공유하는 것은 라이브 음악, 정식 복장, 그리고 볼룸 댄스라는 고정된 틀입니다.

오사카 시립 중앙 공회당에서 열리는 2026년 “빈 무도회로의 초대” 티 파티는 빈의 음악과 역사적인 홀, 그리고 빈 무도회의 에티켓과 춤 형태를 살펴보며 이 전통을 소개하는 오후 시간이 될 것입니다.

오사카 난바 파크스에서 열리는 난바 운카이 2026: 구름바다 체험 완전 가이드

Namba Unkai 2026 at Namba Parks, Osaka: A Complete Guide to the Sea of Clouds Experience

난바 운카이 (구름 바다)

Namba Unkai sea of clouds

난바 파크스의 전 구역인 ‘파크스 가든’ 옥상 정원이 신비로운 구름 바다에 휩싸이는 몰입형 이벤트 “난바 운카이”가 처음으로 개최됩니다. ‘운카이(Unkai)’는 산 정상에서 바라본 구름 바다를 뜻하는 일본어입니다. 이번 이벤트는 안개와 조명을 사용하여 오사카 거리 높은 곳에서 그 효과를 재현합니다.

오사카시 나니와구에 위치한 난바 파크스는 옥상 정원이 2층부터 8층까지 테라스 형태로 솟아 있는 복합 시설입니다. 이 이벤트는 이러한 수직적 구조를 활용해 하나의 여정을 만들어냅니다. 하나의 고정된 전시가 아니라, 방문객이 위로 이동함에 따라 구름 바다가 서로 다른 형태를 띱니다.

17:30부터 22:00까지 매시 00분과 30분에 안개와 조명을 이용한 퍼포먼스가 진행됩니다. 정원을 가로질러 흐르는 안개에 조명이 비치면 주변 도시의 모습이 시야에서 사라지며, 마치 구름 층 위에 서 있는 것 같은 인상을 줍니다.

구름 바다 산책 (#UnkaiSanpo)

이 이벤트의 핵심은 “#UnkaiSanpo”(구름 바다 산책)입니다. 방문객들은 2층에서 8층으로 이동하며 각기 다른 표정으로 변하는 6가지의 구름 바다를 탐험합니다. 층마다 서로 다른 분위기를 연출하며, 위로 올라갈수록 구름 바다의 성격이 변화합니다.

슈퍼 운카이 타임

매일 21:00에는 “슈퍼 운카이 타임”이 진행됩니다. 정원의 모든 구역에서 구름 바다가 동시에 발생하여 옥상 전체를 한꺼번에 감쌉니다. 이 장관은 하루에 단 한 번, 약 3분 동안만 볼 수 있습니다.

오보로 등불 대여

밤의 분위기를 완성하기 위해 오리지널 “오보로 등불”을 유료로 대여할 수 있습니다. ‘오보로’는 일본어로 빛이 희뿌옇고 흐릿한 상태를 의미하며, 이 등불은 바로 그런 부드럽고 확산되는 빛을 냅니다. 대여료는 500엔이며, 이벤트 웹사이트를 통해 사전 예약제로 운영됩니다.

Namba Unkai mist and lighting

실버 위크 기간 중 패밀리 데이 (Family DAY)

실버 위크 연휴 기간인 9/22(화/공휴일)와 9/23(수/공휴일) 이틀 동안 “패밀리 데이”가 개최됩니다. 이 기간에는 낮 시간에도 구름 바다가 연출됩니다. 11:00부터 22:00까지 매시 00분과 30분에 2층부터 순차적으로 안개가 생성됩니다. “슈퍼 운카이 타임”은 14:00와 21:00 두 차례 진행되어, 낮 방문객들도 동시에 펼쳐지는 구름 바다를 경험할 수 있습니다.

이벤트 정보

  • 이벤트 기간: 2026/8/28 (금) – 11/1 (일)
  • 이벤트 시간: 17:30 – 22:00 (*9/22, 23일만 11:00 – 22:00까지 운영)
  • 이벤트 장소: 난바 파크스 파크스 가든 2층~8층 (오사카시 나니와구 난바나카 2-10-70)
  • 요금: 무료 (*오리지널 등불 대여료 500엔 / 웹 사전 예약제)
  • 문의: 06-6644-7100
  • 웹사이트: nambaparks.com/nambaunkai

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난바 파크스란 무엇인가요?

난바 파크스는 난카이 전철 난바역 바로 위에 지어진 오사카 난바 지역의 복합 용도 시설입니다. 과거 오사카 스타디움 부지에 2003년과 2007년 두 단계에 걸쳐 완공되었습니다. 건축가 존 저드(Jon Jerde)는 거리에서부터 계단식으로 올라가는 일련의 테라스 형태로 설계하여, 대중이 이용할 수 있는 대규모 옥상 정원을 조성했습니다.

이 정원은 프로젝트의 결정적인 부분입니다. 여러 층에 걸쳐 있으며 산책로, 잔디밭, 계절별 식재, 수경 시설이 포함되어 있습니다. 테라스가 엇갈려 배치되어 있어 건물의 여러 층에서 정원으로 진입할 수 있습니다. 저드는 이 형태를 협곡에 비유했습니다. 외관은 암벽처럼 처리되었고, 개방된 공간은 위로 올라갈수록 뒤로 물러납니다. 그 결과, 단일한 극적 요소보다는 일관된 디자인 디테일을 통해 건물인 동시에 풍경으로 읽히는 구조물이 완성되었습니다.

저층부에는 상점, 레스토랑, 카페, 영화관, 이벤트 공간, 헬스클럽 등 상업 시설이 들어서 있습니다. 다층 아트리움이 내부를 조직하며, 상층 쇼핑 층은 정원 테라스로 연결되어 방문객이 지상으로 내려가지 않고도 쇼핑과 야외 공간 사이를 이동할 수 있습니다. 1단계 구역 위로는 오피스 타워가 솟아 있으며, 이후 단계에서 더 많은 리테일 및 레저 공간이 추가되었습니다.

난카이 난바역과 직접 연결되어 있으며, 난카이 공항 급행열차가 이곳에 정차합니다. 간사이 국제공항에서 온 여행객들은 도시의 다른 곳으로 이동하기 전 건물 내의 정원에 들를 수 있습니다. 지역 주민들에게는 지상층에서 시작하고 끝나는 것이 아닌, 지역을 관통하는 새로운 경로를 제공합니다.

난바 운카이 이벤트 기간 동안 이 정원은 임시 설치물로 활용됩니다. 안개 발생기가 식물과 산책로 사이에 낮은 구름 층을 만들어냅니다. 방문객들은 안개 속을 걸을 수 있으며, 이 이벤트는 옥상을 ‘구름 바다’처럼 보이게 합니다. 이벤트가 종료되면 정원은 다시 식재된 공공 공간으로서의 원래 용도로 돌아갑니다.

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